阿奎维拉画廊|2019巴塞尔迈阿密艺术展 展品前瞻

第18届巴塞尔艺术展美国迈阿密展将于12月5日至8日举行,作为北美最大的艺术博览会,来自全球的268家顶尖艺廊将在巴塞尔展出数千件艺术品。 有着近百年历史的美国老牌画廊阿奎维拉(Acquavella Galleries)将呈现多位国际顶级艺术大师的作品。让我们一起先睹为快。 参展艺术家
阿奎维拉画廊|2019巴塞尔迈阿密艺术展 展品前瞻
让·杜布菲 愉快的沼泽地 81×100厘米 布面油画 1953 让·杜布菲(Jean Dubuffet,1901-1985)1901年出生于法国勒阿弗尔市一个富裕的酒商家庭。41岁前,杜布菲子承父业,是一个成功的酒商。41岁那年,杜布菲决定做一个职业艺术家。1945年,杜布菲在瑞士的文化交流中参观了好几个精神病院的美术收藏,病人疯狂而带有原始生命力的创作深深打动了他的心。回到法国之后,杜布菲提出“原生艺术”(Art Brut)的概念。杜布菲的艺术风格是多变的,虽然他首创了“原生艺术”,但人们很难给他的艺术风格一个明确的标签和界定。他就像是巴黎艺术界的“熊孩子”,画作时而像儿童画、时而像涂鸦。
阿奎维拉画廊|2019巴塞尔迈阿密艺术展 展品前瞻
杰克逊·波洛克 无题 48.9×40厘米 布面油画 1943
阿奎维拉画廊|2019巴塞尔迈阿密艺术展 展品前瞻
杰克逊·波洛克 无题 61×27.9厘米 布面油画 1953-1955年 杰克逊·波洛克是杰出的抽象表现主义绘画大师,他开创了一种全新的绘画方式。1947年,波洛克突然决定放弃手持画笔和调色板站在画架前的传统绘画形式,转而将巨大的画布铺在地面,在画布上滴洒普通涂料。这是绘画史上前所未有的创举,艺术家与帆布和涂料的游戏,使创作的过程本身即成为作品的意义。自此,行动绘画在艺术界大放异彩。波洛克开创了滴色画法,他将巨大的帆布固定在地面上,将颜料以滴、泼、甩等形式,涂在画布上。上色的动作积极有力,充满激情而又略有约束。画面不分主次,每部分都同等重要。1949年8月8日,美国《生活》杂志刊登了一篇关于杰克逊·波洛克的专题文章,标题是“他是美国最伟大的在世画家吗?”纽约的评论家当然是这么认为的,他们高度评价波洛克的“滴色与涂泼”,认为他将线条从色彩中分离出来,重新定义了绘画和绘画的范畴,并找到了描述绘画空间的新方法。
阿奎维拉画廊|2019巴塞尔迈阿密艺术展 展品前瞻
卢齐欧·丰塔纳 空间概念,等待 71.4×79.1厘米 布面水彩画 1959年 卢齐欧·封塔纳(Lucio Fontana,1899年-1968年)以“刀割画布”闻名,被称为“一刀成名”的艺术家。1949年,丰塔纳开始用手术刀、金属棍将极简单色画割开、穿孔,并为这些作品命名为《空间概念》。在画布上拉开一道口、戳出一个洞,就打破了画面原有的二维空间,在透视之外,突破了图像的平面局限,创造出一个新的维度,扩展出新的空间。对于今天的人们来说,穿刺、割破画布的操作已是司空见惯,手法更夸张的也大有人在。但在上个世纪战后的欧洲艺术界,封塔纳却是“空间概念”的首创先驱,将欧洲艺术引领向未来。
阿奎维拉画廊|2019巴塞尔迈阿密艺术展 展品前瞻
王衍成 无题 150×150厘米 布面油画 2019年
阿奎维拉画廊|2019巴塞尔迈阿密艺术展 展品前瞻
王衍成 无题 150×150厘米 布面油画 2019年 王衍成生于1960年,从山东艺术学院毕业后到北京的中央美术学院进修,在中国完成了学院派美术创作的养成教育。1989 年,王衍成到法国圣太田艺术造型大学深造,其后留居法国,不断在艺术的前沿领域探索创作,拓展当代前卫艺术的创作视野。作为欧洲主流艺术界极为推崇的当代艺术家,王衍成以不同于传统绘画的肌理语言和物质能量入画,更加强调在极致微观基础上的宏观视象,把大开大合的能量、极致微观的肌理和传统文化的气韵结合在一起,形成了独树一帜的艺术语言风格。 阿奎维拉合作的艺术家中,王衍成是目前唯一一位华人艺术家。在定籍法国的20多年中,他曾先后荣获法国国家文化艺术骑士勋章、军团军官勋章、司令官勋章,是第一位将法兰西共和国三级荣誉勋章揽于一身的华人艺术家。2019年9月,阿奎维拉在纽约总部为王衍成举办了规模盛大的个展。
阿奎维拉画廊|2019巴塞尔迈阿密艺术展 展品前瞻
阿奎维拉画廊2019王衍成个展海报 阿奎维拉画廊(Acquavella Galleries)创立于 1921年,至今已有近百年历史,在现代大师艺术领域扮演着领军角色。画廊座落于纽约79街18号,专门经营印象派,后印象派,立体主义,超现实主义大师的作品。现在整个20世纪和21世纪的艺术大师及作品都成为画廊的范畴,包括抽象表现主义和现当代艺术。在过去的时间里,Acquavella成功举办过许多美术馆级的展览,也帮助全球文化机构与私人收藏家建立顶级的收藏系统。